link11968 link11969 link11970 link11971 link11972 link11973 link11974 link11975 link11976 link11977 link11978 link11979 link11980 link11981 link11982 link11983 link11984 link11985 link11986 link11987 link11988 link11989 link11990 link11991 link11992 link11993 link11994 link11995 link11996 link11997 link11998 link11999 link12000 link12001 link12002 link12003 link12004 link12005 link12006 link12007 link12008 link12009 link12010 link12011 link12012 link12013 link12014 link12015 link12016 link12017 link12018 link12019 link12020 link12021 link12022 link12023 link12024 link12025 link12026 link12027 link12028 link12029 link12030 link12031 link12032 link12033 link12034 link12035 link12036 link12037 link12038 link12039 link12040 link12041 link12042 link12043 link12044 link12045 link12046 link12047 link12048 link12049 link12050 link12051 link12052 link12053 link12054 link12055 link12056 link12057 link12058 link12059 link12060 link12061 link12062 link12063 link12064 link12065 link12066 link12067 link12068 link12069 link12070 link12071 link12072 link12073 link12074 link12075 link12076 link12077 link12078 link12079 link12080 link12081 link12082 link12083 link12084 link12085 link12086 link12087 link12088 link12089 link12090 link12091 link12092 link12093 link12094 link12095 link12096 link12097 link12098 link12099 link12100 link12101 link12102 link12103

affinity4you


Художник Hodler Ferdinand

Четверг, 06 Августа 2009 г. 11:48

Ходлер, Годлер (Hodler) Фердинанд (1853–1918), швейцарский живописец и график. Фердинанд Макс Ходлер родился в Берне. Это был действительно большой мастер, живописец и график, чье творчество в основном лежало в русле такого влиятельного в конце XIX века течения как модерн (Jugendstil, Secessia). В 70-е годы Ходлер учился живописи в Женеве у Бернарда Менна, затем путешествовал по Европе: побывал в Италии, в Испании, целый год работал в Париже. Вернувшись на родину, он поселился в Женеве, где и прошла вся его жизнь. С 1892 регулярно выставлял свои работы в парижском салоне символистов “Роза и крест”. Один из крупнейших мастеров европейского модерна, Ходлер тяготел к национально-романтическим идеям, к философски наполненному символизму . Его аллегорическим композициям (“Ночь”, 1890, “День”, 1900, — обе в Художественном музее, Берн), произведениям на темы истории Швейцарии и Германии (“Вильгельм Телль”, коллекция Кетман, Золотурн; фреска “Выступление йенских студентов в 1813”, университет в Йене, 1908), пейзажам (“Женевское озеро”, Базель), портретам (автопортрет, 1900, галерея, Штутгарт, портрет выздоравливающей, 1879, Фонд Оскара Рейнхарта, Винтерфур) присущи монументальность и суровый лаконизм образного строя, напряженность динамичной композиции, острота четких линейных ритмов.
Умер Ходлер в Женеве, в мае 1918 года.


далее...

Pinacoteca

Рубрики:  Живопись
Художник

Метки:  

Cornacchia

Четверг, 06 Августа 2009 г. 08:46

Cornacchia Site, фотохудожница из России.

Выиграть время
Digital Art
Рубрики:  Цифровое искусство
Художник

Метки:  

Художник Henry Asencio

Четверг, 06 Августа 2009 г. 07:37
Henry Asencio сегодня один из самых интересных молодых художников. Его творчество объединяет идеалы классической фигуративной живописи и уникальный современный стиль. Сочетая самоанализ и зрелищность, он проводит собственное исследование человеческой натуры, воплощая на полотне духовность, изящество и чувственность.
Благодаря чистому цвету, точному рисунку и сложной фактуре он создает удивительные картины, которые принесли ему мировое признание. В 1996 году благодаря спонсорской поддержке компании "Тэйер и Чэндлер", оказывающей поддержку художников, Генри смог провести ряд выставок во Франции и Германии. В 1998 году работы Asencio были представлены на Амстердамском Художественном Конкурсе. Художник получил золотую и серебряные медали за свой автопортрет, выполненный маслом и реалистическую картину в смешанной акриловой технике.
В 1998 году Henry Asencio с отличием окончил Академию художеств в Сан — Франциско и стал финалистом художественного конкурса, проводимого Artistas Magazine (художественным журналом) за выполненный им портрет. Свою художественную карьеру он начинал как портретист, а потом ему стало интересней изображать обобщенные образы, создавать настроение и работать над собственной, авторской эстетикой.
Портреты Henry полны жизни и чувственной энергии, а созданные им образы трогают сердце своей чистотой и нежностью. Henry Asencio принадлежит к художникам, выбравшим свой путь в искусстве и служащим своей музе. На его творчество оказали большое влияние английский художник Люсьен Фрейд, Пикассо с его неослабевающей страстностью, Вигельм де Кунинг, Густав Климт.
Жизнь для художника — это источник вдохновения, а искусство — способ жизни, поэтому свои чувства и ощущения Asencio реализует в своих работах.
Недавно он начал писать на досках, так как фактура дерева более соответствует его стилю письма. Он предпочитает работать масляными красками, богатство оттенков которых позволяет художнику наиболее точно выразить свои эмоции. Он пишет свои картины с моделей или по фотографиям. Художник любит толстые кисти и работу мастихином, и, даже в классическом письме масляными красками, он нашел свой собственный, неповторимый стиль.




далее...

Рубрики:  Живопись
НравиЦЦа!
Художник
Современное искусство
Ню

Метки:  

С благодарностью для моей дорогой Красоты!

Вторник, 04 Августа 2009 г. 21:33


Дорогая моя -KRASOTA-, Ариночка, я очень рада знакомству с тобой и общению. Спасибо тебе, хорошая моя, что ты есть :)
И отдельное спасибо за твой сюрприз, который уже вся семья растаскала на сувениры (то есть поделили "по-братски", спасибо, хоть книжку оставили) :)))
Это так и неожиданно и приятно.


Красота убивает и лечит.
Забирает и отдаёт.
Зажигает и тушит свечи
И в душе расплавляет лёд.
Сердце песни поёт и плачет,
Обжигается на огне.
Ты взираешь на Мир иначе,
Лишь едва прикоснувшись к Ней.
Пробуждаются сонные лица,
Изменяются их черты.
А глаза начинают светиться
Под воздействием красоты.
С Нею встретишься непременно.
Есть Она во всём и везде.
Всем случившимся переменам
Мы обязаны К р а с о т е !
© Copyright: С.Захаров





далее...

Рубрики:  Лирика
Живопись
Художник

Метки:  

Художник Martin Johnson Heade

Понедельник, 03 Августа 2009 г. 13:45

первая часть работ художника

Мартин Джонсон Хед родился и вырос в небольшом посёлке Lumberville, шт. Пенсильвания. Он был старшим сыном в большой семье, глава которой был владельцем фермы и лесопилки. Первые уроки рисования мальчик брал у художника Эдварда Хикса. После поездок по Европе и двух лет, проведённых в Риме, Мартин представил свою первую картину в Академии искусств Филадельфии. Затем последовали новые путешествия по Англии, Франции и Италии, где художник продолжал совершенствовать своё мастерство. Регулярные выставки своих работ Мартин Хед стал проводить лишь в 1848 году. Вернувшись на родину, Хед окончательно обосновался в Нью-Йорке, где снял студию в здании, облюбованном художниками. С 1863 по 1864 гг. художник путешествует по Бразилии, в 1866 г. посетил Никарагуа, в 70-м побывал в Колумбии, Панаме и Ямайке. Путешествия по этим местам наложило отпечаток на живопись художника: его излюбленными объектами становятся экзотические птицы и тропические растения. Мартин Хед не был знаменит среди современников и в первой половине двадцатого столетия не был широко известен публике. Но пробуждение интереса к американскому искусству 19-го столетия позволило признать художника одним из выдающихся мастеров своего времени.
Работы Мартина Джонсона Хеда хранятся в частных коллекциях и крупнейших галереях и музеях США.



Twilight, Singing Beach


далее...

Pinacoteca

Рубрики:  Живопись
Художник

Метки:  

 Страницы: 200 ... 57 56 [55] 54 53 ..
.. 1