Художник Артем Погребной родился в 1969 году в Днепропетровске, там же окончил Днепропетровское государственное художественное училище, а затем Харьковский художественно-промышленный институт.
Работает художником — реставратором живописи в Харьковском филиале Национального научно-исследовательского реставрационного центра Украины. С 1989 года принимает участие в региональных, всеукраинских и международных выставках. Активный участник международных пленеров в Польше.
Работы находятся в собрании Харьковского художественного музея, муниципальной галерее "Арсенал", Познань, Польша, в корпоративной коллекции "Сургутнефтегаз" Санкт Петербург, Россия, в частных коллекциях Украины, Польши, США, Мексики, Италии, Германии, Литвы, Израиля, России.





далее...

Художник Джошуа Смит (Joshua Smith) закончил Хартфордское художественное училище, Университет Хартфорд (штат Коннектикут) со степенью магистра в области живописи. Участник более 30 общих и около 20 персональных выставок в течение последних 10 лет. Смит был удостоен престижной премии "Best New SOLO Artist" на Нью-Йоркской Международной выставке Expo 2007. Принимает участие в многочисленных проектах, ​​читает лекции по искусству. На сегодня он является куратором выставки в Nathan J Gallery.

Его картины неоднозначны, но притягивают взгляд. Вдохновением для него являются фантастические образы детства, архитектура, искусство и религиозные мотивы. Обладая буйной фантазией, он отражает ее на своих полотнах. Используя буйство палитры цвета, картины у него остаются с налетом нежности и атмосферности, несмотря на свою "сочность". Джошуа выработал свой стиль смешивая сюрреализм и реальный мир, отражая и фантазию и природу и мечту едино, приглашая нас в некий параллельный нам мир, где можно встретить птиц, бабочек, облака, легкие и воздушные мосты, парящие в невесомости "хрупкие" дома...



The Hiding Place

далее...

Художница Лиза Эриксон (Lisa Ericson) родом из штата Орегон. Пишет, точнее выписывает скрупулезно, можно сказать по черточкам свои необычные картины. И необычны они не только техникой прорисовки, которая создает иллюзию фотографий, но и сюрреалистичным смешением образов. В итоге перед нами на первый взгляд удивительно непонятные создания, впоследствии в которых рассматриваются рыбы с коралловыми витиеватыми развевающимися в воде хвостами, хомячки и мышки с крылышками бабочек, да еще на фоне грибов-поганок.



Piece of Sky

далее...

Gigino Falconi родился 21 марта 1933 в Giulianova. Он начал заниматься живописью, когда ему было 16 лет, и в 1952 году он получил свой первый диплом, как это не странно, в области бухгалтерского учета. Двумя годами позже он получил диплом средней художественной школы в Пескара. Gigino Falconi работал учителем рисования в средней школе своего города, и одновременно пытался воспроизвести более тысячи работ известных художников, с тем чтобы улучшить свою технику живописи и узнать секреты мастеров. В 1961 году он открыл свою первую персональную выставку в галерее "Il Polittico" в Терамо. В 1975 году он бросил работу, чтобы полностью посвятить себя живописи. На сегодняшний день его работы представлены в самые известных итальянских галереях в Риме, Болонье, Милане и Турине. Фалькони также принял участие в нескольких крупных выставках в Италии и за рубежом. Фалькони не только живописец, но и графический дизайнер: до настоящего времени работает иллюстратором к книгам его друзей — поэтов: Leonard Cohen, Enzo Fabiani, Giuseppe Rosato, Alberico Sala и Benito Sablone. На сегодняшний день его работы выставлены в галереях Рима, Салерно, Болоньи, Амстердаме, Милане, Торонто, Нью-Йорке, Париже, Катании, Турине, Генуе, Токио, Берлине, Венеции, и это еще не полный список. :)


далее...

Роман Заслонов (Roman Zaslonov) один из знаменитых художников нашего времени. Родился в 1962 году и на протяжении 13 лет учился в русской Академии изящных искусств, Минск.
Позже переехал во Францию, где мгновенно завоевал признание публики (получил первую премию в Salon d’Automne в 1997 году).
Его картины удивляют зрителя, своими фантастическими композициями, которые одновременно наполены и остроумием и интелектуальностью. Работы Романа нельзя однозначно отнести к какому либо одному стилю. В них присутствует и сюрреализм, и фантастика, и нео-романтизм, и театр.


Endormie

далее...

Мой фотоотчет с выставки Ивана Марчука, которая проходит в галерее «АВС-АРТ» с 19 января по 18 февраля 2010 года, Киев.

О своем творчестве:
'В моих произведениях нет движения, нет сюжетной экспрессии. Я не люблю движение — ибо это уже сюжет. У меня все статично, все — в состоянии ожидания, на пороге великой тайны:
Вот-вот что-то произойдет. В моих произведениях — глубокое погружение и созерцание, великий покой, предчувствие чего-то, ожидание того, что может и не произойти. Потому мои работы невозможно прочитать, они — ассоциативны. Над ними нужно думать, их следуют разгадывать, они уводят нас совсем в иной мир.
Если сложить в кучу все десять Марчуков, из которых я состою, у меня есть все стили: и реализм, и сюрреализм, и гиперреализм, и экспрессионизм. Все, что было, но в моей новой Марчуковой, интерпретации.'

От себя могу добавить только, что эти картины нужно смотерть вживую, они на самом деле задают музыку, которую зритель воспринимает каждый по своему. На фотографиях этого к сожалению не увидеть и не передать.

Иван Марчук, художник, который постоянно ищет себя в чем-то новом, как в сюжетах, так и в технике. На его счету уже 10 циклов и больше 4000 работ.
Ниже представлен его новый цикл работ, 10 -ый под названием: Погляд у безмежнiсть, 2009-2008.
Полотно, акрил.
Об этом цикле Иван рассказал, что это на первый взгляд все непонятно и просто. На самом деле все выверенно до тончайших деталей — начиная от построения композиции, заканчивая тоновыми и цветовыми переходами и даже техниками. Даже тоненькие черточки поверх полотна и линии нанесены для заключительного создания образа.


далее...