Дизайнер и фото художник Тина Кассати (Tina Cassati), Берлин.
Источники вдохновения Для работ Тины Кассати источником вдохновения для ее фейшн-иллюстраций является исторический период правления королевы Елизаветы I. Именно поэтому мы видим, нарочито-избыточное многослойное наложение не только одежды с ее помпезностью, яркостью и пренасыщением, но и фольклорные нотки эпохи Ренессанс. От просмотра ее фотографий ощущение, что ты попал в сказку. Особое внимание она уделяет костюмам, театральным переодеваниям. Несмотря на перенасыщение мелкими деталями, в целом они смотрятся гармонично и завораживающе, делая аллюзию эпохи Ренессанса.
Синтез философии, символизма ритуалов прошлого и настоящего совместно с представлениями об ирреальном мире наполняют ее фото картины. Фото истории Тины Кассати, как правило, носят провокационный облик, наполненный обезоруживающим энтузиазмом и эксцентричной эстетикой.
Тина Касати является автором дизайна одежды, украшений, аксессуаров, шляп, сумок, обуви и прочих деталей гардероба моделей, задействованных в съемках.
Художница-иллюстратор Инге Лёёк (Inge Look) - это ее псевдоним, а настоящее имя Ingeborg Lievonen. Живет и работает в небольшой деревеньке в Финляндии.
Инге в детстве жила со своей семьей в Хельсинки. И с ее слов, именно оттуда взяты прототипы ее бабушек известной серии работ "Финские старушки" (Aunties). Они жили с ней по соседству, но ее вымышленные персонажи значительно веселее.
Их девиз: "Время - не деньги, и тратить его не порок".
Именно следуя ему они на полную развлекаются и вселяться.
Своим творчеством Инге Лёёк хочет показать миру, что не всегда нужно "нестись сломя голову", иногда важно, остановиться и быть довольным тем, что у тебя уже есть, и наслаждаться ценностями текущих моментов, которые с тобой происходят и тем, что окружает тебя.
Художник-акварелист Jack Tia Kee Woon, 1964 года рождения, Сингапур.
Его работы удивляют своей насыщенностью и яркостью акриловой среды, одновременно со свежестью и прозрачностью традиционной техники акварель. Излюбленный жанр Jack Tia - пейзажи: легкие, воздушные, солнечные, наполненные воздухом. Многие критики его творчества утверждают, что он заново открыл акварель в акриловой среде.
Джек любит работать с квадратным форматом холста, вместо прямоугольной формы.
Воскресенье, 18 Декабря 2016 г. 10:59
+ в цитатник
Художник-иллюстратор Владимир Петрович Коркин – член Союза художников России, лауреат Государственной премии Удмуртской республики. Доцент кафедры «Живописи, рисунка и композиции» Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки. Проиллюстрировал более 300 произведений русской и мировой классической литературы таких писателей, как А.С.Пушкин, А. Волков, Э. Успенский, К. Булычёв, Л. Толстой, Л. Устинов, С. Маршак, С. Михалков, Дж.Лондон. Для художника самая интересная работа – это создание иллюстраций к детским сказкам и стихам. «Ребенок изучает мир по иллюстрациям, и мы в ответственности за то, что примет в себя ребенок» (В.П. Коркин).
Воскресенье, 18 Декабря 2016 г. 04:54
+ в цитатник
Художник Виктория Косенко родилась 1 мая 1974 года в городе Владивосток, в семье художников. Закончила Владивостокское художественное училище. После чего поступила в Академию искусств на отделение живописи, которую окончила с отличием. После учебы работала в детской художественной школе №3 г. Владивостока преподавателем специальных дисциплин и заведующей по учебной части. Некоторое время была старшим преподавателем живописи и монументально-декоративной композиции кафедры интерьера Дальневосточного Государственного Университета им. В.В.Куйбышева и в Университетском комплексе «Гимназия-колледж» Дальневосточного Государственного университета старшим преподавателем отделения «Дизайн».
Виктория работает в нескольких жанрах: портрет, натюрморт, пейзаж. Последний жанр это ее любимый, именно он для нее неиссякаемый источник вдохновения.
С 2010 года является членом Союза Художников России. В настоящее время она свободный художник.
Фотохудожница Isabelle Menin, Брюсель, Бельгия.
В течении 10 лет Изабель занималась живописью картин доминирующей темой которых была флора и природа.
После нескольких выставок в Бельгии, она решила бросить живопись и начать работать с цифровой фотографией. Съемка, фотография фрагментов природы, различные эксперименты с текстурами и цветом, смешивание красок и фрагментов в итоге ее творческих поисков создавали неповторимые, богатые, притягивающее зрение "хаотичные пейзажи".
Художник Колесников Сергей Владимирович 1967 года рождения. В настоящее время проживает в Москве или в Германии, Франкфурт-на-Майне. Он член Творческого Союза Художников России. Постоянный участник и призер выставок в таких городах как: Москва, Санкт-Петербург, Рим, Лондон, Цюрих, Пекин, Лиссабон, София, Прага, Люксембург и других. Его работы находятся в частных коллекциях России и Европы.
Сергей выработал собственный, узнаваемый стиль произведений, который представляет синтез нескольких направлений живописи, кроме того, произведения несут большую смысловую и философскую нагрузку, заставляя зрителя не только созерцать, но и задуматься.