Jaime Hayуn испанский художник-дизайнер родился в Мадриде в 1974 году. Будучи подростком, он увлекался скейтбордом и  искусством граффити . После изучения промышленного дизайна в Мадриде и Париже,1997 году он стал работать на фабрике Benetton , где работал в тесном сотрудничестве с легендарным имиджмейкером Oliverio Toscani  . В короткое время он прошел путь от студента до начальника департамента . Восемь лет спустя, Jaime Hayуn впервые заявил о себе как независимом дизайнере, это была его первая  коллекция  игрушек, затем последовала керамика и мебель, и наконец дизайн интерьера . Его  концепция, впервые была полностью представлена в "Средиземноморском стиле Digital барокко " ( Mediterranean Digital Baroque) в Лондоне (David Gill Gallery).  Этой коллекцией дизайнер положил начало  новой  авангардной волне в творчестве,где стирается грань между искусством, отделкой и дизайном. Он создает сложные объекты в контексте современной культуры дизайна. 
Идёт время... Jaime Hayуn  пополняет свои знания и ремесленные навыки. Это позволяет ему расширить свои возможности в разных сферах дизайна , в результате чего  его коллекции становятся очень разнообразными : это дизайн ванной комнаты ArtQuitect , мебель для Moooi , светильники для Metalarte и Swarovski , дизайн текстиля для Berhardt , ведро для шампанского Piper Heidsieck , вазы  для Gaia и Gino ,а также керамика для Bosa Ceramiche . Jaime Hayуn создает две коллекции для Bisazza. Недавно он  также создал коллекцию ваз и ламп Rencontres 'для Baccarat, в которой соеденил хрусталь  с элементами из керамики и пластика. Работая в качестве консультанта по креативу для испанского производителя фарфора Lladrу, дизайнер создает новое направление и собственную коллекцию 'Fantasy'. Еще большему  признанию, послужили его разработки интерьера ресторана  Madrid’s La Terraza del Casino  и магазинов обуви Camper.

В настоящее время  Jaime Hayуn проживает в Лондоне и имеет офисы в Барселоне и Тревизо (Италия).Его статьи были опубликованы в наиболее престижных  журналах по искусству и дизайну, и опубликованы по всему миру. Он завоевал многочисленные награды, включая‘Best Installation’ (Icon Magazine), ‘Breakthrough Creator’ (Wallpaper Magazine) и 2006 Elle Deco International Award. А в 2008 году Jaime Hayуn был почетным гостем на Interieur Biennial в Бельгии.

Серия работ " Mon Cirque"

Mon Cirque это метафора,которая символизирует свободу художественного творчества, когда работа дизайнера выходит за границы построенные между дизайном и искусством. Классическую красочность цирка, дизайнер замененяет более серьезным и элегантным контрастом между черным, белым и золотым. Вазы он выполняет в виде цирковых персонажей, а светильники в виде  клоунов. Сложная окружающая среда создаёт атмосферу декадентского цирка. Основополагающую роль в коллекции Mon Cirque играет ручная работа , благодаря чему каждый арт-объект  становится уникальным.

Коллекция Mon Cirque побывала в Миннеаполисе, Лиссабоне, Барселоне, Париже и Кельне. Она продолжает путешествовать по миру , так же как и обычный цирк.

Серия работ "Mediterrenean Digital Baroque"

Mediterrenean Digital Baroque это метафора в керамике о хрупкости традиционного леса.

Работа впервые были представлена на выставке в октябре 2003 в Лондоне (David Gill Gallery). 

Арт-объект "Green chicken"

Курица созданная Jaime Hayуn, является прообразом зеленой мечты дизайнера. Создавая Green chicken, он хотел изобразить обычную птицу, как нечто особенное, за счёт увеличения её размеров, превращая тем самым в современный арт обькт, не лишенный при этом функциональности. В итоге, получилась забавная качалка.

Ведро для шампанского "Piper-Heidsieck"

Выпущено в конце 2006 года.








Сайт автора