Первая часть картин:

Эдгар-Жермен-Илер де Га, или Эдгар Дега (фр. Edgar Degas) (19 июля 1834, Париж — 27 сентября 1917) — французский живописец, один из виднейших и оригинальнейших представителей импрессионистского движения.

Родился в старинной банкирской семье. В 1855 г. поступает в Школу изящных искусств в Париже в класс французского художника Ламота, сумевшего воспитать в своем ученике глубокое уважение к творчеству великого французского живописца Ж.Д.Энгра. Но в 1856 г. неожиданно для всех Э.Дега бросает учебу и уезжает на два года в Италию, где с большим интересом изучает работы великих мастеров XVI в. и Раннего Возрождения. В этот период кумирами для него становятся А.Мантенья и П.Веронезе, одухотворенная и красочная живопись которых буквально поразила молодого художника. Для его ранних работ характерны резкий и точный рисунок, зоркая наблюдательность, сочетающиеся то с благородно-сдержанной манерой письма.



Dancers in Pink

далее...

Балаш Гарди (Balazs Gardi), 34 года, родом из Будапешта (Венгрия) - фотограф-фрилансер, который документирует повседневную жизнь маргинальных сообществ людей, которые страдают от гуманитарного кризиса. Его текущий долгосрочный проект ставит перед собой задачу показать, как зависимые от воды социальные трения и геополитические конфликты определяют судьбу людей по всему миру.
Балаш Гарди является участником VII Network и работает как фрилансер с августа 2003 года - с тех пор, как ушел из штата крупнейшей венгеркой ежедневной газеты "Nepszabadsag". Работая в ней с 1996 года, он снимал политику, спорт и искусство, в то же время работая над документальными историями.
Он учился в Школе фотографии Будапешта с 1993 по 1995 и в Школе фотожурналистики Ассоциации венгерских журналистов с 1995 по 1996 год. Семестр провел в школе журналистики, СМИ и культурных исследований университета Кардиффа в Уэльсе, получил грант от Фонда Рейтерс в 2002 году. В том же году он был избран для мастеркласса имени Джупа Сворта (Joop Swart) от World Press Photo в Роттердаме (Нидерланды), и стал финалистом Награды имени Юджина Смита.
Балаш становился трехкратным победителем престижной премии World Press Photo (в 2003 и дважды в 2007), лауреатом конкурса PDN Photography в 2007 году, а также три раза становился Лучшим фотографом Года в Венгрии (1999, 2000 и 2002 годы).

22 июня 2010 года на территории Школы современной фотографии Photoplay состоятся мастер-класс и семинар Балаша Гарди и откроется мини-выставка, состоящая из работ его проекта о кризисе водных ресурсов.
больше информации о выставке:




далее...

вторая часть работ
Художник Александр Шевелёв (Alexander Shevelev) родился в селе Шереховичи в Новгородской области в 1964 году. В 1984 закончил Ярославское художественное училище. В 1992 закончил ленинградский институт живописи скульптуры и архитектуры им.И.Е.Репина, факультет живописи, мастерская н.х.СССР Моисеенко Е.Е. и н.х. РСФСР П.Т.Фомина. С 1996 года член союза художников России. С 1992 года живёт и работает в Рыбинске.
Работы художника находятся в Рыбинском историко-художественном музее, музее города Молога, у Губернатора Ярославской области, в АО "Московит", в собственности НПО "Сатурн" (Рыбинские моторы),в Государственной Думе ФС РФ, частных собраниях Москвы, Рыбинска, Санкт-Петербурга, Ярославля, а так-же в Германии, США, Финляндии, Швеции, Голландии.
Его искусство стремится к умиротворённой гармонии. В подчёркнуто горизонтальных построениях композиций - покой и равновесие. Большие цветовые объёмы, насыщенные множеством деталей и оттенков цвета, придают его картинам торжественное звучание. Большой опыт и мастерство художник приобрёл во время свободной копийной практики в Эрмитаже. Точный рисунок, сдержанность колористических решений - дань уважения искусству старых мастеров, академическим традициям. Ретроспективные искания художника, если они в какой - то мере присутствуют в городских пейзажах старого Рыбинска, не несут в себе насильственности и медитации. Это не тоска по прошлому и не оккультные сеансы. В них нет мистицизма и стилизации под старину. Художник стремится передать ту, во многом навсегда ушедшую, атмосферу провинциального города Рыбинска, когда он являлся одним из красивейших городов на Волге.



далее...

первая часть работ

Художник Разживин Игорь Владимирович родился 4 мая 1964г. в городе Люберцы Московской области. Учился в МГЗПИ на художественно-графическом факультете. С 1986 г. является участником местных республиканских и международных выставок.


Огненный закат. Новоспасский монастырь

далее...

Leah Devora | Звезды Голливуда
Leah Devora изображает и драматизирует Голливуд с его легендарными звездами. Технологически она объединяет архивные фотографии, заголовки прошлого и своим художественные способности. Ее смешанная техника коллажей и масляная живопись в итоге сделала ее по своему знаменитой.
Leah Devora, бывший художественный рекламный директор, до приезда в Голливуд жила и в Нью-Йорке и Чикаго и Сан-Франциско. Многие критики сравнивают ее работы с работами таких метров 1960 годов как Роберт Раушенберг и Энди Уорхол.



Bogart


далее...

Художник Julius LeBlanc Stewart | 1855-1919 гг.

первая часть картин


Forest Glade, Santa Barbara

далее...

Художник Румянцев Владимир Дмитриевич родился в 1957 году в горое Череповец. Закончил Санкт-Петербургский Государственный Академический институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина. Член Санкт-Петербургского Союза художников России.




далее...

Джой Килпатрик и Маргарет Элман (Joy Kilpatrick & Margaret Elman) – бесспорно, профессионалы своего дела. Их фотоработы очень узнаваемы: во всех чувствуется изысканность, утонченность и безупречное чувство стиля. Авторы не снимают ничего экстравагантного и неординарного, их жанр – это нечто среднее между фуд-фотографией и натюрмортом. В одной работе Джой и Маргарет соединяют совершенно разные предметы: продукты, цветы, предметы интерьера – однако все они настолько удачно гармонируют друг с другом, что произведение, состоящее из двух или трех снимков, воспринимается как единое целое.
Джой Килпатрик и Маргарет Элман встретились много лет назад, работая креативными директорами в одном из рекламных агентств Нью-Йорка. Вместе они работали со многими брендами, включая Nestle и Kraft Foods, а также создали немало рекламных кампаний со многими известными фотографами, стилистами и дизайнерами фуд-индустрии.
В конечном счете, Джой и Маргарет решили основать дизайнерскую компанию «Chair couture», в рамках которой они создают мебель на заказ. Однако и этого им показалось мало, в результате чего два талантливых автора объединили свои усилия еще и в качестве фотографов. «Это кульминация всего, что мы любим», - говорят наши героини и добавляют, что создание прекрасных изображений – это настоящее удовольствие. источник





далее...