Andreas Schelfhout (16 февраля 1787, Гаага - 19 апреля 1870, Гаага) - голландский художник живописец девятнадцатого века, гравер и литограф, известный своими пейзажами. Излюбленной его темой для пейзажей была снежная и ледовая зима, сцены катани по льду голландских канналов.
Картинам Andreas Schelfhout характерны яркими цветами и натуралистическими, богатыми мазками при изображении природы, особенно смен погоды. Иногда художник рисовал и летние пейзажи, морские сцены, но больше всего любил именно зимний пейзаж.
Andreas Schelfhout до 24-х лет работал на своего отца, имевшего ателье по изготовлению и продаже фотографий. После он стал обучаться живописи у художника Joannes Breckenheymer (1772-1856). В 1815г. Andreas выставил свою первую картину с зимним пейзажем, которая имела небывалый успех у критиков искусства, что и послужило началом долгой и блистательной карьеры художника. В 1830г. художник побывал с выставкой своих картин в Париже, состоял также в «PulchriStudio» в Гааге. Andreas активно сотрудничал с другими художниками - современниками: PieterGerardusvanOs, Joseph Moerenhoutand Jacobus Eeckhout, последний часто добавлял в пейзажи художника свои фигуры. Andreas Schelfhout регулярно выставлялся в Гааге, Амстердаме. Среди его учеников стали известными художниками Charles Leickert, Nicholas Roosenboom и Willem Troost. Он также оказал большое влияние на творчество одного из предшественников импрессионизма - Johan Barthold Jongkind. Работы Andreas Schelfhout широко представлены во многих музеях мира, включая Rijksmuseum Amsterdam, theTeylers Museum, Haarlem, the Gemeentemusum, The Hague, и the Museum Boymans-van Beuningen, Rotterdam.


Skaters On A Frozen River

далее...

Художник Кравченко Оксана родилась в 1971 году в городе Новоуральск Свердловской области. С 1986 по 1990 училась в Уральском училище прикладного искусства г. Нижний Тагил по специальности художник - декоратор.
Любимая тема творчества - флористическая живопись в технике маслом на холсте. Выставляется в галереях г. Екатеринбурга с 2005 г. Работы находятся в постоянной экспозиции выставочных салонах г.Москвы и Екатеринбурга. Её работы находятся в частных коллекциях, в том числе и зарубежном.
Художественное кредо - это выражение в своих работах восхищения и любви к цветам. Цветы символизируют изящество, утончённость и доброту.
Пионы, розы, ирисы, маки, сирень, полевые цветы - они способны не только радовать глаз, украшать, поэтически смягчать реальность, но и проявлять необычное умение преображать реальность. Поднимать настроение и наполнять душу радостью, что позволяет увидеть бесконечность изменчивой красоты мира.



далее...

Американский художник Terry Avon Redlin (Терри Эйвон Редлин) родился 11 июля 1937 года. Большинство его картин - это пейзажи и анималистика, часто изображенные в сумерках, на закате или ночью, очень яркие, колоритные и насыщенные..
С 1991 года по 1998, восемь лет подряд он получал звание народного художника Америки.
Редлин вырос в Уотертаун, штат Южная Дакота . Он закончил школу искусств в Санкт Павел, штат Миннесота и 25 лет работал как художник-оформитель, дизайнер, иллюстратор и арт-директор.


Sweet Memories

далее...

Gabor Toth - венгерский художник, родился в 1950 в Будапеште. Живописью начал интересоваться еще в раннем детстве. Поначалу срисовывал изображения со старых фотографий, пытаясь достигнуть высокой технологичности рисунка. Поэтому его первые работы были сделаны в стиле старинных классиков. Вдохновения для своих картин он искал у немецких и австрийских художников.
Пишет маслом на холсте. Жанры его работ разнообразны: натюрморт, пейзаж, жанровые картины, иллюстрации.
С 1974 года постоянно участвует на выставках в галереях Европы: Венгрия, Австрия, Англия, Голландия, Швейцария, США и тд.



далее...

Художник Олег Трофимов Михайлович hодился в 1962 г. в селе Царево, Московской области. С 1979 по 1984 гг. учился в Абрамцевском художественно-промышленном училище. С 1986 по 1992 гг. учился в Московском Высшем художественно-промышленном училище, б. Строгановское.
На нынешнем этапе творческого пути у художника доминирует манера письма, близкая по своему мировоззрению к импрессионизму. Цветовая гамма, колористическое решение, фактура мазка сформировали своеобразный живописный стиль, вобравший в себя большой творческий опыт работы в стиле Московской школы живописи.
Тяготение к импрессионизму, к передаче световоздушной среды, обволакивающей, размывающей четкие контуры зданий и деревьев, присущие пейзажам последних лет, выполнены автором во время творческих поездок по Италии, Франции и США, а так же по южным курортным городам бывшего СССР.


В лучах заката

далее...

Иллюстрации художницы по имени Simona Cordero, Турин, Италия.


The Selfish Giant

далее...

Художник Ким Коган (Kim Cogan) родился в 1977 году, в городе Пусан, Корея, уроженец Сан-Франциско, известный своим живописным изображением городских ландшафтов.


Gateway

далее...

Французский художник Мишель Делакруа (Michel Delacroix) родился в 1933 году в Париже.
Яркий представитель современных художников пишущих в "наивном" (наивного, местами специально сведенного к примитиву изображения). Его темы посвящены городскому пейзажу Парижа и других близ лежащих районов Франции. Его картины - это воспоминания детства, когда ему было всего семь лет, и какой в тот период он воспринимал Францию оккупированную нацисткой Германией. На сегодняшний день работы Michel Delacroix очень часто можно встретить в он-лайн галереях по продаже репродукций и копий, которые продаются по всему миру.


The Moulin Rouge Under the Rain

далее...

Художница Janet Fish родилась в 1938 году в Бостоне, штат Массачусетс, является одной из современных американских художников.
Росла в творческой семье - мать скульптор, отец художник, ее дядя резчик по дереву. Выросла на Бермудских островах и рано поняла, что тоже хочет посвятить себя изобразительному искусству.
Закончила в 1960 Smith College, Northampton, Скоухеганскую школу искусств, в 1963 Йельский университет, Нью-Хейвен, штат Коннектикут.
Ее картины богаты яркими и насыщенными тонами, выполненные маслом и пастелью. Основная тема - это живопись стеклянных объектов, фруктов и цветов, которые она виртуозно пишет с их отражением и светом, используя самую разнообразную палитру, но в то же время умело, передавая реалистичность объектов.
Ее картины можно встретить в Художественном институте Чикаго, Бостонский музей изящных искусств, в Нью-Йорке в Музее американского искусства Уитни.



далее...